ЯСНОСТЬ ФОРМ Известный немецкий дизайнер Петер Мали рассказывает о И. С. Бахе, пуризме и параллелях между дизайном и музыкой.
Вы музыкальный человек?
В детстве я играл на пианино, а потом на гитаре. Когда я стал старше, то начал сосредотачиваться на визуальном выражении. Но классическая музыка важна для меня. Особенно музыка Баха!
Вы говорили, что музыка Баха была источником вдохновения для вас как для дизайнера. В каком смысле?
В музыке Баха я вижу необычайное совершенство, которого я также стараюсь достичь в своей собственной работе. Я безмерно восхищаюсь Бахом: его совершенные, математические композиции столь точны и при этом оказывают глубокое эмоциональное воздействие. В дизайне, законы геометрии, такие как золотое сечение и сбалансированные пропорции, оказывают эмоциональное воздействие аналогично музыке.
На что вы ориентируетесь, проектируя пианино?
С тех пор как я начал рисовать дизайны пианино и роялей Sauter в 1996 году, моей целью было сохранить первоначальную форму пианино и сделать его гармоничным.
В дизайне я всегда ищу самобытность формы - пуризм вне времени. Элементарные геометрические фигуры всегда являются моей отправной точкой.
«Я ХОЧУ УПРОСТИТЬ ПИАНИНО ДО ЕГО ОСНОВНОГО, АРХЕТИПНОГО ВИДА.»
Вы разработали пианино RHAPSODY 2019 специально для юбилейного года Sauter. Что делает его особенным?
Я хотел, чтобы этот инструмент был более утонченным, более элегантным и легким. Пианино не кубоид, не классически кубическое: его вертикальные края закруглены, как и все края клавиатуры, края верхней и нижней крышек. Рисунок шпона проходит горизонтально: на трех поверхностях он простирается вокруг пианино. Есть только две видимых вертикальных прямых, помогающих визуально связать корпус с клавиатурой. Я хотел подчеркнуть элегантность, используя контрастные материалы очень высокого качества. Выбор названия - RHAPSODY 2019 - будит в памяти RHAPSODY IN BLUE, в которой Гершвин объединил классическую музыку и джаз для создания действительно уникального произведения. RHAPSODY 2019 объединяет 200 лет фортепианного производства и современного дизайна, создавая совершенно новую форму.
«КАК И В КЛАССИЧЕСКОЙ МУЗЫКЕ, ДИЗАЙН ОПИРАЕТСЯ НА ГАРМОНИЮ, РИТМ И КОНТРАСТ. И МУЗЫКА, И ДИЗАЙН ДАРЯТ СИЛЬНЫЕ ЭМОЦИИ.»
Какое ваше любимое пианино Sauter?
Рояль AMBIENTE - на мой взгляд действительно выдающийся инструмент. Я заменил классический двойной изгиб корпуса на один в форме параболы, который особенно привлекателен при открытии крышки. Его форма безупречная и элегантная. Рояль AMBIENTE - это лучшее что я делал за 23 года в сотрудничестве с Sauter!